Grupo Pigmento

Formada na Faculdade de Artes Plásticas da FAAP, SP. Ao longo da carreira fez diversos cursos livres: Desenho e Criatividade, MAM, SP com Cássio Michalany; Aquarela Avançada, MAM, SP com Ubirajara Ribeiro; Ateliê Livre, MAM, SP com orientação de Sergio Romagnolo e Leda Catunda; Ateliê Livre Oficina Três Rios com orientação de Sergio Fingermann e Osmar Pinheiro; Desenho com Dudi Maia Rosa, MAM, SP, Curso “Uma História Recente da Arte Brasileira” coordenado por Marcelo Salles.

Principais exposições:

Individuais – 2004 Mônica Filgueiras Galeria de Arte; 2000 Centro Cultural UNICID, SP; 1999 Funarte São Paulo, SP; 1995 Centro Cultural UFMG, Belo Horizonte, MG; 1993 Itaú Galeria Campo Grande, MS
Coletivas – 2001 São Paulo iço la bas Bobigny, Paris, França; Salão de Arte Contemporânea de Piracicaba, SP (Prêmio aquisição); Salão de Arte Contemporânea Paranaense, Curitiba, PR; Salão Nacional Victor Meirelles, Florianópolis, SC; Salão de Arte Contemporânea de Santo André, SP; V Bienal Nacional de Santos, SP; Salão de Arte Contemporânea de Ribeirão Preto, SP

Reside e trabalha em São Paulo.

Instagram: @analvieiraalvares

A artista realizou cursos de desenho artístico na Escola Panamericana e concluiu o Curso Superior de Educação Artística na Faculdade Santa Marcelina. Ela também estudou com Lole di Natale, Mariana Saleme e Deborah Paiva. Participou de workshops com Dale Mayers e Ric Del Rossi na Arts Students League de Nova York, EUA, e recebeu orientação dos artistas Nelson Nobrega, Paulo Whitaker, Waldo Bravo e Sergio Fingerman. Em fotografia, fez o curso “Olhar Fotográfico” com Inaê Coutinho no Instituto Tomie Ohtake e participou do Concurso de Fotografia do Bexiga, onde recebeu Menção Honrosa. A artista tem participações em vários salões de pintura municipais, destacando-se o Salão de Arte de Araras, onde recebeu Menção Honrosa, e o Salão de Arte de Santo André em 2014. Atualmente participa do Grupo de Estudos Pigmento, com orientação de Marcelo Salles na Casa Contemporânea.

A geometria é uma constante em seu trabalho, manifestando-se em composições que exploram a sensibilidade e a percepção do espaço, da cor, da harmonia e da proporção, resultando numa linguagem poética visual.

Instagram: @crisrezendearte

Nasceu, vive e mora em SP. Se graduou em Comunicação Visual pelo Mackenzie e fez pós-graduação em Arteterapia no Sedes Sapienza.

trabalho com artes plásticas é bem amplo: faz trabalhos com arte têxtil, colagens e desenhos em papel, objetos e também pinturas em óleo e acrílico. Já participou de diversos cursos por muitos anos e teve aulas com Fajardo, Cássio Michalani, Sérgio Fingerman, Agnaldo Farias e Marcelo Salles. Fez diversas exposições coletivas e individuais no Brasil e no exterior.

Instagram: @marinagodoy_arte

Formada em Arquitetura e Urbanismo. Artista Visual com produção em desenho e pintura. 

Grupos de estudo em Arte e acompanhamentos: Casa Contemporânea São Paulo, FAMA 2020, Casa do Olhar Santo André, Paulo Pasta, Instituto Tomie Ohtake.

Exposição Individual: Galeria Vértice SP; 

Coletivas: Massapê Projetos SP; Galeria Estação SP; FUNARTE SP; Centro Cultural dos Correios SP; Casa Contemporânea SP; Ateliê 284 SP; New Gallery e Galeria Tato SP; Galeria Poente S.J.Campos; Galeria Virgílio SP, Cuiabá 153 – Santo André; Salão de Exposições de Santo André; 27º Salão de Artes de Praia Grande; 25º Salão de Artes de Praia Grande; 15º Salão de Arte Contemporânea de Guarulhos.

Vive e trabalha em São Paulo.

Instagram: @estudiosoraia

Graduada em Letras Universidade Mackenzie; Aluna Especial do PGEHA USP.

Sua pesquisa mostra uma visão contemporânea de mundo onde natureza e cultura, pessoas e coisas, matéria e espírito fazem parte do mesmo lugar.

Residências: Fundação Mokiti Okada, Japão 2017; Kaaysá Art Residence, São Sebastião SP 2019. Exposições: [individual]: Quando pensei que era uma montanha, Casa Contemporânea SP 2022; para onde ela estava olhando quando tudo ficou escuro, itinerante Centro Cultural Correios SP e Centro Cultural Correios RJ 2022. [coletiva]: Fazer e Desfazer Paisagens, MARP Museu de Arte de Ribeirão Preto 2023; O corpo como casa, a casa como corpo, MAB Museu de Arte de Blumenau SC 2022; Um retorno, da dissonância à sinfonia, Fonte SP 2022; Espaço Superfície Impermanência, MAB Museu de Arte de Blumenau SC 2021; Acervo Rotativo, Oficina Cultural Oswald de Andrade SP 2021; Leituras, Casa Contemporânea SP 2021; Respira Arte Funarte SP 2020; 16º Salão Nacional de Arte Contemp. de Guarulhos SP 2020; Últimos Dias, Residência Fonte SP 2020.
Reside e trabalha em São Paulo.

Instagram: @corinaishikura

Artista graduada em artes plásticas na FAAP. Estudou na New School of Arts em New York; Escola Brasil; fez cursos com Hélio Cabral, Nelson Nóbrega e com Paulo Pasta. 

Exposições individuais na Galeria Marcelo Guarnieri, Galeria Millan, Casa do Jasmim, Centro Histórico Mackenzie, Casa Contemporânea, SESC Pompéia, Galeria Paulo Prado, Galeria da Aliança Francesa, Pinacoteca do Estado de São Paulo. 

Exposições Coletivas em várias galerias e instituições, sendo as principais no MASP, Pinacoteca do Estado de São Paulo, Museu Afro e Casa Contemporânea. Desenvolveu curadorias para o SESC São Carlos, SESC Santana e Museu da Casa Brasileira. Tem também 03 livros publicados: PINHAL: Receitas e Estórias de família; ÓCIO: obras de Helena e poesia de Manoel de Barros; PULO DO GATO: Esculturas.

Instagram: @helena_carvalhosa

Rui Versiani, artista com formação em Direito, nascido em 1949, vive e trabalha em São Paulo, iniciou sua carreira na pintura em 2012. Frequentou diversos Workshops e cursos de arte, como curso de desenho com Didi Maia Rosa e atualmente participa do Grupo de Estudos e Pesquisa Pigmento com orientação de Marcelo Salles na Casa Contemporânea. Sua inspiração vem da observação da Mata Atlântica e do Litoral de São Paulo, assim enxergando e traduzindo por meio das pinturas as exuberantes belezas da natureza que transcende a realidade e trazem ao imaginário infinitas possibilidades. 

Instagram: @ruiversiani